Biografisches
Statements

Mit der Geburt meines Sohnes 1999 startete ich meine Arbeit als Choreografin. Mein erstes gefördertes Projekt war flesh and bone. Von da an habe ich verschiedene Projekte realisiert, davon sehr viele in "nicht theatralen" Räumen wie Kirchen, Galerien und leeren Gebäuden der Stadt. Da ich nie vorhatte in Deutschland zu bleiben, gingen wir mit unserem Sohn kurze Zeit nach seiner Geburt nach Mexiko zurück. Dort begann ich mit Video zu experimentieren. Nach fast dreijährigem Aufenthalt in Mexiko kehrten wir nach Hamburg zurück. Von da an verbrachte ich viel Zeit im Schnittraum der HfbK und lernte Kameraführung und Schnitt von befreundeten Film-Studenten.

 

Für diejenigen, die mehr wissen wollen

Geburtsort: Mexiko-Stadt
Wohnort: Hamburg, Deutschland

Studium als Vorschullehrerin an der Universität of Morelos.
Studium Zeitgenössischen Tanz (Graham und Limón) Universität Morelos, Escuela Nacional de Danza, Mexico City, u.a.

Tänzerin bei den mexikanischen Tanzcompagnies Yoli-Xinastli, YOCOYANI DANZA TEATRO, Obsidiana. Mitwirkung bei internationalen Compagnies.


Ausbildung im Neuen Tanz und Performance in Hannover.
Workshops Teilnahmen mit David Hernández, Karen Schaffmann, Labor GR AS, Frey Faust, Russel Maliphant, uvm.
Reiki und Shiatsu Ausbildung in Hamburg.

Ich habe in all den Jahren mit Tänzern, Schauspielern, Wrestlern, Musikern, DJs, Komponisten, Laien, Schlülern, Kostümbildnern und Bühnenbildern aus Europa, Asien, Lateinamerika, den USA und Afrika gearbeitet.

Hier unten sind meine Tanz-Theater Projekte, Installationen, Künstler Residencies und Kurzvideos, sowie auch andere Teilnahmen als Jury Mitglied unterchiedlicher Gremien und Talks aufgelistet :

2024

Teilnahme mit einem künstlerischem Beitrag an der Ausstellung "Travelling Back- Blickwechsel auf eine Expedition von München nach Brasilien im 19. Jahrhundert" sowie an der Konferenz zur Eröffnung der Ausstellung
Zentralinstitut für Kunstgeschichte in München
09. Februar bis 05. April


Mentoring der deutsche-ruandische Produktion "Colonial Intersections-koloniale Verflechtungen mit den Themen Mentale Gesundheit, Klima und Gender durch die Erstellung kurzer Dokumentarfilme"
Kigali, Ruanda
vom 13 bis 28. März

Talk Uni-Bremen
„Künstlerische Forschungsmethoden“ im BA Kulturwissenschaft,
Institut für Ethnologie und Kulturwissenschaft
14. Juni

global Munich. In Perspektive
Ausstellungen und Performances
URBAN BODIES PROJECT - MÜNCHEN
Münchner Kammerspiele/Habibi Kiosk
global dis:connect Research Center am Käte Hamburger Kolleg
27. Juni

Podcast
Dekolonisierung als künstlerische Praxis im Theater
Mit verschiedenen Akteure*innen aus der Darstellenden und der Bildenden Kunst.
August bis Oktober

Festival KLIMASTRÖME 2.0
Workshopswoche und Performance für Kinder zum Thema KAKAO mit Yolanda Gutiérrez & Yupanqui Ramos
29. Juli bis 23. August

Feminismo Migrante
México en Munich - entre la esperanza y el temor (Mexiko in München-Zwischen der Hoffnung und der Angst)
Exposición grupal / Grupale Ausstellung con/mit: Patricia Locor, Azucena Sánchez, Nallely García y Yolanda Gutiérrez
Vernissage am 24.10 um 19 Uhr in der Mohr-Villa Freimann, München
Grussworte von Nicole Schwenger, Leiterin der Mohr-Villa, Schirmherr Karl Straub MdL, Integrationsbeauftragter der Bayerischen Regierung
Dr. Corina Toledo, Vorstandsvorsitzende, frau-kunst-politik e.V, München, Ulrich Gensch von der Petra Kelly Stiftung
und Yolanda Gutiérrez (Künstlerin).
Organisiert von frau.kunst.politik e.V.
Vom 24 bis 26 Oktober


Mexikanische Frauenbewegung-Podiumsdiskussion
Ein Leben im und für den Widerstand - eine vergleichende Perspektive
Organisiert von frau.kunst.politik e.V.
Mit: Inke Bell, Asha Hedayati, Patricia López und Yolanda Gutiérrez
Moderation: Claudia Stamm (Journalistin und ehemalige (Landtags-)Abgeordnete
Am 26.10 um 19 Uhr in der Mohr-Villa Freimann in Munich

MICROSPACE
Interventionistische Tanz_und Kunstperformance auf dem Kampnagel Gelände
NORDWIND Festival
07. und 08. Dezember

2023

Fellowship am Käte Hamburger Kolleg"global dis:connect"
Ludwig-Maximilian University Munich
15. November 2022 bis 30. Juli 2023

Teilnhame als Künstlerin an AUTOSTOPP EUROPA
Partizipative Multimediainstallation im Schadenhof Biberach / Theater Tonne
07. Mai 2023

Teilnahme als "special guest" an
CREATIVE THINK TANK Dance –Tool of Empowerment, Strategy and Motor for Coping with Crisis?
BREAKOUT ROOM 3 What role can platforms like festivals play in addressing socially or politically suffered violence?
TANZ Bremen - online Veranstaltung
16. Mai 2023

Archive der Erinnerungen am Theater Rampe
eine post-pandemische Studie als interaktive Installation
Für das Abschiedsfestival "All Tomorrows Parties"
08., 09., 10. Juni 2023

URBAN BODIES PROJECT-MÜNCHEN
Dekolonisierender und performativer Audiowalk im Münchener Innenstadt
04., & 08. Juli 2023

ALICE & MICHEL
Performativer-literarischer Parkour
Central Comitée, Hamburg
02. & 03. September 2023

URBAN BODIES PROJECT - KIGALI
Decolonizierender und performativer Audiowalk am Kandt Haus
22., 23., 24 September 2023

NEZLAMNI
Hilsmaßnahme ukrainischer Künstler*innen - Bureau Ritter
Vernissage am Kulturschloss Wandsbek
30. September 2023

Jurymitlglied
"Ausschreibung"Hidden places - Stuttgart neu erzählt"
Stuttgarter Orte der Erinnerungskultur sollen durch Kunst‐ und Kulturprojekte neue Sichtbarkeit im öffentlichen Raum bekommen
September 2023

Vortrag bei der Jahrestagung
The annual conference of the Käte Hamburger Research Centre global dis:connect
"All stories at least are not the same:
dis:connectivites in global knowledge production"
11. bis 13 October 2023

2022

Fellowship at the Käte Hamburger Kolleg"global dis:connect"
Ludwig-Maximilian University Munich
15. November 2022 bis 30. July 2023

SHAPE THE FUTURE 2022
Tanzpakt-Reconnect 2
Künstlerische Plattform und internationales Produktionsbüro
Gefördert durch DIEHL & RITTER
Vom November 2021 bis Dezember 2022

Schöffin für die Wiederaufnahme-und Gastspielförderung
Dachverband Darstellende Künste Hamburg
vom April bis Dezember 2022

NEZLAMNI
Hilsmaßnahme ukrainischer Künstler*innen
SHAPE THE FUTURE -Künstlerische Plattform und internationales Produktionsbüro
Gefördert durch RITTER Bureau
Vom Juli bis Dezember 2022

Jury Mitglied im Rahmen der Sondermittel "Hamburg dekolonisieren"
Behörde für Kultur und Medien Hamburg
Juli 2022

URBAN BODIES PROJECT - GUADALAJARA
Goethe-Zentrum Guadalajara
Behörde für Kultur und Medien
Mit freundlicher Unterstützung von Secretaría de Cultura de Jalico
Festival Internacional Danza Jalisco 2022
November 04., 05.,06. 2022

URBAN BODIES PROJECT - MEXICO CITY
Behörde für Kultur und Medien/DfDK
Gastspielförderung DfDK
Mit freundlicher Unterstützung von Sistema Nacional de Danza und Sistema teatros Ciudad de México
Oktober 14., 15.,16. 2022 als Teil des Festivals Teatro en Plazas Públicas

Rechercheförderung FoDaKü
Dekolonisierung als künstlerische Praxis im Theater
Juli bis September 2022

DECOLONYCITIES WINDHUK-HAMBURG
Zusammen mit dem Museum für Hamburgische Geschichte und Kampnagel
Rund um das Bismarck-Denkmal
NPN-Stepping out / JOINT ADVENTURES
Behörde für Kultur und Medien
Juni 23., 24.,25 2022

8. Phototriennale Hamburg
Kuratorin für die Fotoausstellung "MACHT.MITTEL:GELD:Image as Currency? Currency as image?
Zusammen mit dem Museum für Hamburgische Geschichte
Photograph: Chris Scchwagga
Tänzerin: Eva Lomby
Vom 21. Mai bis 15. August 2022

#TakeHeart Residenz
Theater Rampe, Stuttgart.
Erinnerungsort:Theater
April - Mai 2022

Critical Whiteness im Gespräch: Wissenschaft trifft Kunst & Kultur
Ausgerichtet ist diese Veranstaltungsreihe von dem Gleichstellungsteam der
geisteswissenschaftlichen Fakultät und der im Jahr 2020 gegründeten Roundtable Collective
Responsibility. Rassismus(kritik) an Hochschulen an der Universität Hamburg.
28. April um 18 Uhr im MuT! Theater

DIS-TANZ-SOLO
Rechercheförderung
Februar-Mai 2022

"erinnern_zerstören_gestalten"
Das Hamburger Bismarck-Denkmal und postkoloniale Erinnerungsorte in Deutschland
Mit Prof. Astrid Erll, Jonas Prinzleve, Yolanda Gutiérrez, Kodjo Valentin Gläser
Digitale Veranstaltung der Universität-Kiel
03. Februar um 18 Uhr

2021

SHAPE THE FUTURE 2022
Tanzpakt-Reconnect 2
Vom November 2021 bis Oktober 2022
Künstlerische Plattform und internationales Produktionsbüro
Gefördert durch DIEHL & RITTER

Die Zukunft der Denkmäler. Neue Formen der Erinnerungskultur für eine zukunftsfähige Gesellschaft Im Rahmen des Stuttgarter Symposions 2021
Diskussionsrunde mit Yolanda Gutiérrez (Choreographin), Ülkü Süngün (Künstlerin), Martin Mannweiler (Filmemacher) und
Nadine Seidu (Kulturamt Stuttgart)
(Organisiert bei Haus der Geschichte in Baden-Württemberg / Stadtarchiv Stuttgart)
Freitag, 26. November um 19:30 Uhr.
Online Veranstaltung.

Seminar Uni-Augsburg MA Seminar"Dekoloniale Interventionen in der Stadt
Im Auftrag der Dozentin: Christina Pauls
Lehrstuhl für Politikwissenschaft, Freidens-und Konfliktforschung
Di. 23. November um 8:30 Uhr.
Online-Veranstaltung.

URBAN BODIES PROJECT-HAMBURG
ein dekolonisierender Audiowalk mit Tanzinterventionen im öffentlichen Raum
Eine Produktion von den Goethe-Instituten Lissabon und Hamburg
Oktober 2021
Konzept/Choreografie
Gefördert durch Goethe Institut Hamburg und die Wiederaufnahme Fonds der DfDK im Auftrag von der BKuM.

Postcolonial Deconstruction: Artistic interventions towards a multilayered monument/ 3rd. Workshop
Vortrag: Artistic intervention around the Bismarck Monument
Hamburg (Germany) - DIGITAL
September 2021
Organisiert und eingeladen von der Behörde für Kultur und Medien Hamburg.

ALICE & MICHEL
Ein performativ-literarischer Parkour
Eine Produktion von Telemichel zusammen mit Michel Abdollahi und Alice Hasters
September 2021
Konzept/Choreografie
Gefördert durch Fonds Darstellende Künste #TakePart

BISMARCK-DEKOLONIAL LIVE=FORUM - Sommerfestival Kampnagel
August 2021
Produzentin/Kuratorin
Gefördert durch Fonds Darstellende Künste #TakeAktion, die Behörde für Kultur und Medien Hamburg, Teil des Kultursommers Hamburg.

ARCHIVE 20-20
DISTANZ-SOLO Stipendium
Archivierung und Digitalisierung meiner Arbeit der letzten 20 Jahren
Gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien im Programm NEUSTART KULTUR, Hilfsprogramm DIS-TANZEN des Dachverband Tanz Deutschland.

DECOLONYCITIES KIG-HH
Zusammen mit MARKK Museum
Aktivistische und Kolonialkritische Tanzinterventionen im öffentlichen Raum
Konzept/Choroegrafie
Gefördert durch Elbkulturfonds/NPN-Stepping out
18 bis 20 Juni 2021

Akademie der bildende Kunst Stuttgart
Lecture für das Seminar *re-explore / re-write*
von der Prof. Antonia Low
Do. 6. Mai um 12:30 - via ZOOM

BISMARCK-DEKOLONIAL LAB=FORUM - ZOOM- Webminar
April 2021
Produzentin/Kuratorin
Gefördert von der Behörde für Kultur und Medien Hamburg

SHAPE THE FUTURE 2021 - Tanzpakt=Reconnect
Ausbau von Management Strukturen von Januar bis September
Unterstützt durch DIEHL+RITTER/TANZPAKT RECONNECT, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen der Initiative NEUSTART KULTUR. Hilfsprogramm Tanz

2020

DEAD DANCE ZONE im MBASSY -
November, Hamburg

JURY MITGLIED bei 6 TAGE FREI FESTIVAL-RESIDENZ im Rahmen von TANZPAKT STUTTGART: Ausschreibung für Künstler*nnen aus Baden Württenberg.

TEILNAHME beim SYMPOSIUM -Künstlerische Strategien zur Aktivierung des öffentlichen Raums
Thema: Re-thinking History oder: wie repräsentativ ist der öffentlicher Raum? -
VORTRAG Körper Interventionen im öffentlichen Raum und die Umdeutung der Geschichte beim Festival
DIE IRRITIERTE STADT in Stuttgart.

URBAN BODIES PROJECT - STUTTGART -
Postkoloniale silent-walk mit Tanzinterventionen im öffentlichen Raum
DIE IRRITIERTE STADT ist ein Projekt von Akademie Schloss Solitude, Freie Tanz- und Theaterszene Stuttgart, Musik der Jahrhunderte, Produktionszentrum Tanz und Performance, Theater Rampe und dem Kulturamt der Landeshauptstadt Stuttgart im Rahmen von Tanzpakt Stuttgart. Gefördert von TANZPAKT Stadt-Land-Bund aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie durch die Landeshauptstadt Stuttgart.
Mit Freundlicher Unterstützung vom Lindenmusuem in Stuttgart.
24/25. Juli

2019

DECOLONYCITIES postkolonialer Rundgang mit Körperinterventionen at the port of Hamburg zwischen Tänzern aus Dar es Salaam und Hamburg

URBAN BODIES PROJECT in Amsterdam beim JULIDANS International Dance Festival.

2018

PLANET KIGALI - Futuristisches Tanztheater Stück zwischen Kigali und Hamburg, Kampnagel

DEAD DANCE ZONE - Performative Installation über den Tod in basierend auf danse macabre und den mexikanischen Tag der Toten, MARKK Museum

ALTONA in 2050 Silent Walk für Altona macht auf! Balkon und Fenster Performances.

THE BODY AT THE END OF THE TIMES Tanzstück für das Internationalen Tanz Festival Haba na Haba in Dar es Salaam, Tanzania. Mit sechs jungen Tänzern aus Dar.

You're welcome to stand at my place Duett - Tanzstück mit zwei Tänzern aus Ruanda und Tanzania für das Internationalen Tanz Festival Haba na Haba in Dar es Salaam, Tanzania. - work in progress.

2017

DANCE HITS – Summer Camp-Schüler Workshops auf dem Internationalen Sommer Theater Festival / Kampnagel.

URBAN BODIES PROJECT – Künstlerische Leitung/Konzept
postcolonial-site-specific-dance-performance silent-walk Projekt am Hafen, das sich mit der Kolonial Geschichte Hamburgs auseinandersetzt / Theater der Welt.

THERE IS NO WORD FOR FUTURE IN SWAHILI - Choreographie
mit 14 Tänzern für das Festival „Haba na Haba Traditional and Contemporary International Dance Festival“ in Dar es Saalam, Tansania.

MEXICAN SPIRIT – Kuratorin -
Viertätige Veranstaltungsreihe auf Kampnagel mit mexikanischen Künstlern, Journalisten, Performern und Filmemachern.

ALTONA MACHT AUF! Coaching für die Theater Altonale, Hamburg - Gewinner des Stadtteilkulturpreises 2017

2016

ALTONA MACHT AUF! Coaching für die Theater Altonale, Hamburg

DANCE HITS Summer Camp-Schüler Workshops zusammen mit Cecile Noldus beim Internationalen Sommer Theater Festival / Kampnagel.

2015

THE FAKE EMPIRE – Tanz-Laboratory mit Musik Produzent DJ Tom Strauch fürs Laba! Arts Festival in Kampala, Uganda. Kurzvideo: Krump meets Nature mit Crusha Bornz Kurzvideo: Dancers Soldiers

ALTONA MACHT AUF! Coaching für die Theater Altonale, Hamburg

POLITICAL BODIES – Musik und Tanzprojekt zwischen Dakar-Hamburg-Köln / Kampnagel, Hamburg/ Theater im Bauturm, Köln/ Kaay Fecc Festival, Dakar.
Kuratorin vom Kongress: African Hip-Hop: a lesson for european democracy mit Aktivisten, Journalisten, Intelektuellen, Rappern und Tänzer aus dem Senegal, USA, Mexiko, Spanien und Deutschland

Internationale Künstler Residenz Le Pongleoir, Lyon, Frankreich mit Azahara Ubera (Spain), Lindsay Hopkins (USA), Camille Revol (Frankreich), Sofia Simensky (UK), Shlomit Fundaminsky (Israel), Adam Roigart (Schweden)

2014

DEAD DANCE ZONE – Tanz-Installation- Performance / Kampnagel, Hamburg.

„Los placeres prohibidos“ mit Azahara Ubera / Festival Cabanyal Intim, Valencia, Spanien.

Internationaler Künstler Residenz - B.I.D.E International Artist Exchange, Barcelona, Spanien / The Dead Body (Laboratory mit Abel Coelho und Yolanda Gutiérrez für 22 internationale Tänzer).

Internationale Künstler Residenz - Kautokeino, Norwegen mit Meri Nikula (Fin) Asher Lev (IS), Johannes Bergmann (SWE), Irina Lav (LIT), Y. Gutiérrez (MX/D).

2013

“Mexican Spirit Vol.1” Installation inspiriert nach dem mexikanischen Tag der Toten für das Internationale Sommer Theater Festival in Kampnagel / auf dem Spekulativen Dorf von Baltic Raw.

Internationale Künstler Residenz - WEAVE International Artist Exchange, Brüssel, Belgien. “Der goldenen Balkon” Altona macht auf- Theateraltonale – Balkon Performances, Hamburg

“East Side Story” Tanz-Theater Projekt für Schüler, Schule am See, Hamburg.

“Axel & Axel – die Dritte Runde“ doku-fiction Theater mit dem Wrestling Legende Axel Dieter und sein Wrestler Son Axel Dieter, Jr. Choreographie und Video: Yolanda Gutiérrez. Diese Arbeit wurde vom Fernsehkanal zdf/3sat dokumentiert und beim Kulturprogramm Kulturpalast ausgestrahlt.

Kurze Videos Research Projekt über die politische Bewegung Y’en a Marre und dem Senegalesischen Wrestling, Dakar, Senegal. Youtube channel /yolanda gutiérrez & projects

2012

„DANZAFUTURA II“ Tanz und Live Music – Lange Nacht der Theater / Kampnagel.

Internationale Künstler Residenz mit Tänzern und Choreographen aus Afrika und Europa in L’ecole de Sables, Toubab Dialaw, Senegal.

„Love and other drugs“ Balkon Performances mit den Anwohnern für Altona macht auf/ Theater Altonale, Hamburg.

„Axel & Axel“ Doku-fiction Theater mit Wrestling, Video und Live Music.

„Romeo in Julias Revier“ Tanz-Theater Schulprojekt / Schule am See, Hamburg.

„SUPERHERO ACADEMY-Das Finale” Tanz-Theater Schulprojekt mit Wrestling und Videos /Kampnagel.

„Romeo vs. Romeo“ Tanz-Theater mit Wrestling und Live Music / Kampnagel.

2011

„DANZAFUTURA“ Tanz und Live Music, Lange Nacht der Theater / Kampnagel

„SUPERHERO ACADEMY“ Work in progress, Interkulturelles Festival eigenarten.

2010

“SUPERHERO” Tanz-Theater, Wrestling, Musik und Film für die Spielzeit 2010-2011 auf Kampnagel.

„Superhero Academy“ Schulprojekt Stadtteilschule am Hafen (Standort Neustadt-HH)- Nominiert von der Berliner Festspiele-Theatertreffen der Jugend / Berlin.

“The Wrestler & the Dancer -reloaded-”Lange Nacht der Theater / Kampnagel.

“my dance room 2010” Probebühne eins /K3 Zentrum für Choreografie / Kampnagel

2009

“The Wrestler & the Dancer” work in progress Dance, Wrestling and Video. Kulturhaus 73, Festival eigenarten, Hamburg.

“about lucha libre” Probebühne eins/K3 Center for Choreography, Hamburg/ Videoscreening: "about lucha libre" The Body Navigation Festival, St. Petersburg, Russland.

“dance beyond borders” European dance project - Video dokumentation.

2008

“my dance room” Beim Video sind 35 Migranten und Migrantinnen zu sehen, wie sie Zuhause mit ihrer eigenen Musik tanzen. Für das Tanzprojekt wurden davon sechs Teilnehmer eingeladen ein Bühnenstück zusammen mit Yolanda Gutiérrez zu entwickeln. Das Projekt wurde speziell für eine Kunst Galerie konzipiert. Die renommierteste europäische Tanz Zeitschrift “ballet-tanz” widmete sein Hauptthema dieses Projekt mit Fotos und Interviews. www.ballet-tanz.de Heute: www.tanz-zeitschrift.de
Choreographie und Video: Yolanda Gutiérrez.

„The Agaricus-Monument “ Tanz Performance mit Champignons und lecture Performance von Hannimari Jokinen und Yolanda Gutiérrez an dem Bismarck Denkmal, Nähe Schloss Bergedorf, Hamburg. www.goingpublic-bergedorf.de

“Impulso” Musik Komposition für einen Tänzer und vier Musikern, komponiert von Moxi Beidenegl (Argentinien) für das zeitgenössischen Musik Festival in Hamburg blurred edges. Tanz: Yolanda Gutiérrez.

2007

“Dance meets Catchen” Aufsatz über die Annährung von Tanz und Wrestling. Geschrieben für die deutsche “Zeitschrift für kulturelle Initiativen des Landesverbandes Soziokultur Hamburg”, „querlight“ / April. Autor: Yolanda Gutiérrez

„Gulliver“ Kurzfilm für die italienische-deutsche Theater Gruppe ”inteatro” von Marina Siena. Regie und Kamera: Yolanda Gutiérrez

„Der Noodle Mann“ Kurzvideo über die Herstellung von handgemachten Nudeln zubereitet von den muslimischen Chinesen in Südhina. Xiamen, China, Abaton Kino / Kinometer 5 – Zusammenschluss für Filmemacher. “Mondschein cinema” furs Programm “ExportImport” in Tschernowitz, Ukraine. Zeise Kinos – Shortfilm Slam
Regie und Kamera: Yolanda Gutiérrez.

2006

“Murphys Fall” ((U+C+I) x (10-S))/20 x A x 1/(1-sin(F/10)) Eine Performance über Murphys Theorie für 7 Performer in sechs Tage. http://www.flickriver.com/groups/murphysfall/pool/interesting/ Performance: Yolanda Gutiérrez

„Authenticity and integration“ Eine Videodokumentation über das 7 Edition des interkulturellen Festival eigenarten Regie und Kamera: Yolanda Gutiérrez

2005

„Körperbäckerei“ – Solo Performance mit Teig und Brot für MAGIC light –Tanz Projekt in Containers - und für das interkulturelle Festival eigenarten. http://www.tanzinitiative.de/cms/de/magic-light/
Choreographie und Performance: Yolanda Gutiérrez

„The made of“, Video Pop Show für Hamburger Schulen. Idee: Katharina Oberlik. Umsetzung: Katharina Oberlik und Yolanda Gutiérrez.

„Der Noodle Mann“
Aufnahmen für den Kurzfilm/ gedreht in Xiamen, China / Regie und Kamera: Y. Gutiérrez

„Two Monsters“ (“Du hast angefangen, nein du!”) Ein Tanz und Theater Projekt für Kinder ab 3 Jahren. Regie : Yolanda Gutiérrez www.buehnebumm.de

„Tafel Tanz“
A solo Tanz und Kulinarisches Performance Projekt mit kurze Videos und live Kochen mit aphrodisierenden Zutaten, Zelttheater / 150% made in Hamburg

„Boys don´t cry” Theater Stück für unbewohnte Häuser. Regisseur: David Chotjewitz. Choreographische Kollaboration: Yolanda Gutiérrez

2004

„mex.toys“ Musikstück für Perkussionen, Tanz, mexikanische Spielzeuge, Video und Electronics vom zeitgenössischen mexikanischen Komponisten Carlos Sandoval. Choreographische Kollaboration: Yolanda Gutiérrez.

„Tafel Tanz“ , work in progress. Choreographie und Performance: Yolanda Gutiérrez, Festival eigenarten, Hamburg.

2003

check point hope,Improvisation Projekt mit Künstlern aus verschiedenen Bereichen in leerstehenden Gebäuden (heute Gängeviertel). Interkulturelles Festival eigenarten, Hamburg. Konzept und Tanz: Yolanda Gutiérrez

„quick instant soup II“, a dance video. Premiere in Abaton Kino als Vorfilm von „Reise nach Kandahar“;, Hamburg.
Film Festival „Cinetlive in Osaka, Japan
Interkulturelles Kurzfilm Tag „Identität und die Suche nach den Wurzeln“ goldbekHaus,Hamburg.
Regie und Performance: Yolanda Gutiérrez

„Sehnsuchtsformeln“, a Multimedia Installation von der finnischen Künstlerin Hannimari Jokinen mit verschiedenen Künstlern. Künstlerischer Gast: Yolanda Gutiérrez
www.festival-eigenarten.de/sehnsuchtsformeln

2002

“quick instant soup” ein Tanzvideo
Premiere im Abaton Kino als Vorfilm von den mexikanischen Film „amores perros“ und für den US amerikanischen Film „Super Size Me“. Interkultureller Kurzfilmtag „ Identität und die Suche nach den Wurzeln“, goldbekhaus, Hamburg

Lehrerin am Zentrum für Choreographie in Cuernavaca, Morelos, Mexico.

2001

“origen.nullpunkt”
Tanz, Video und Musik Performance zwischen Mexiko und Deutschland mit Tänzern aus Spanien, Schweden und Deutschland. Über den Zeitraum von sechs Wochen begeben sich alle auf einen Dorf in Mexiko und erforschen gemeinsam den Einfluss von Natur und Mensch auf den Körper in einer fremden Umgebung. Der Alltag wird Teil der Arbeit durchs Essen und die tägliche gemeinsame Rituale.
Choreographie: Yolanda Gutiérrez.

“Visiones de Gaia”, Tanzvideo. Regie und Tanz: Yolanda Gutiérrez. Für die Tanzproduktion “überMutter” “About mother” von der Choreografin Antje Pfundtner.

1999


"flesh & bone", Tanzperformance für zwei Tänzerinnen und eine Schauspielerin. Festival eigenarten, Hamburg.
Choreographie: Yolanda Gutiérrez.

1995-1998

Kurze Choreografien und Arbeiten, die an verschiedenen Off-Theater in Hamburg gezeigt wurden.



 

Förderer und Institutionen, die meine Arbeit bisher gefördert haben:

Beauftragter der Bundesregierung für Kultur und Medien

Fonds Darstellende Künste

DACHVERBAND TANZ DEUTSCHLAND

NEUSTART KULTUR

DIEHL&RITTER-Tanzpakt-reconnect

MARKK-Museum

Nationales Performance Netz

Kulturstiftung des Bundes

Institut für Auslandsbeziehungen

Bundeszentrale für politische Bildung

Internationale Kulturfabrik Kampnagel

Goethe Institut Mexiko

Goethe Institut Hamburg

Goethe Institut Ruanda

Goethe Institut Senegal

German Embassy Uganda

Goethe Zentrum Kampala

Behörde für Kultur und Medien

Hamburgische Kulturstiftung

Rudolf Augstein Stiftung

Ministerium für Familie, Jugend, Kulturund Sport des Landes Nordrhein-Westfalen

Stiftung Maritim

BürgerStiftung Hamburg

Norddeutsche Stiftung für Umwelt und Entwicklung

Interkullturelles Festival eigenarten